1月6日是伟大的作曲家亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾（Alexander Nikolayevitch Scriabin，1871－1915）出生的日子。
在我们所熟悉的苏俄系作曲家中，斯克里亚宾大概是最为“奇特”的一位。
说起这位作曲家，大家的印象便是小众和神秘。他的作品不像我们所熟知的主流古典或浪漫主义时期的作曲家如肖邦、贝多芬、莫扎特等那么脍炙人口。其次斯克里亚宾作品的演奏难度众所周知，大概也正是因为这个原因，国内演奏会难得能听到他的作品。
但是斯克里亚宾的音乐深耕下来却是另一种宝藏。一百五十余年的光景让这位作曲家的作品在今天愈发醇厚，回味悠长。
俄罗斯音乐“白金时代双雄”
1872年1月6日斯克里亚宾出生在莫斯科的一个外交官家庭。斯克里亚宾从小就表现出对音乐的迷恋，三岁时就能在连续演奏数个小时的钢琴。
与此同时，斯克里亚宾与我们所熟悉的拉赫玛尼诺夫是同学，1885年俩人在兹韦列夫的钢琴班上相遇时斯克里亚宾13岁，拉赫玛尼洛夫12岁。他们都在这一时期表现出了相同的天才性特征，俩人都有超绝的聪明才智和强烈的创作欲望和志向。顺理成章地这两位天才，也都进入了莫斯科音乐学院。
两人不仅是同学，也是惺惺相惜的挚友。但是两人无论性情、观点和音乐走向却相当不同，甚至截然相反：相对于拉赫音乐的悲怆、阴郁、粗犷和浓重，斯克里亚宾更偏于内省、精妙、热烈和灵动，更加神经质，风格发展的幅度更大。后世人谈起他们总结到，拉氏终其一生是音乐上的“保守党”，而斯氏从肖邦的浪漫传统中起步，最后成长为自成体系的艺术探险“先锋派”。无论如何，他们成为这个白银时代——19世纪末至20世纪初俄罗斯音乐代表性的音乐人物。
1892年，斯克里亚宾从莫斯科音乐学院毕业，并开始举办音乐会，同时从事音乐教育工作。斯克里亚宾早期的作品继承肖邦的风格，充满浪漫主义的色彩。除此之外，斯克里亚宾的作品具有超高的难度。他一生不断探索新的音乐表现手法，创作以钢琴和管弦乐作品为主，其中十首钢琴奏鸣曲贯穿其创作的早、中、晚期，展现不同的音乐风格。
后来他受不同的美学、哲学和神秘理论影响，在创作中探索各类创新的技法，最终形成独特、富有灵性、细致入微、又难以捉摸的高深莫测而个性化的音乐语言。世人评价他是“神秘主义”的音乐，这种神秘也成为了他的标志。
斯克里亚宾所写的《音诗》(Scriabin: 2 Poèmes, Op.32 (I))，是他所写的第一部“音诗”体裁作品，因此可以说 《音诗》是斯克里亚宾和声风格形成的起点。它清晰地展现了斯克里亚宾创作的飘逸和冲动的精神气质，你可以感受到斯克里亚宾作品的抒情性、律动性和力量。这首曲目由钢琴家汪柯在SAUTER AMBIENTE 三角钢琴上进行演奏。(汪柯，旅美钢琴家，以全额奖学金考入美国纽约茱莉亚音乐学院，同时被其聘为官方钢琴艺术指导，2021年顺利取得该校硕士学位，目前在美国西北大学攻读博士学位。)AMBIENTE 代表着“环境与氛围”。她同时具备的简约与深邃所带来的神秘感在亮相之初即可牢牢攫取你的心，如同斯克里亚宾所的作品一样摄人心魂。此刻你只需静静聆听，琴声中洗涤自我，温暖你整个旅程。
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